Kategori: Uncategorized

Franska modeföretaget Lacoste

Franska modeföretaget Lacoste

Lacoste, det franska märket som startades av den franske tennisspelaren René Lacoste, chockade modevärlden nyligen med att byta ut sin berömda logga. Under märkets 85-åriga historia har den gröna krokodilen prytt allt från dess klassiska pikétröjor till skor och klockor. Trots att Lacoste har förnyat sig flera gånger om har loggan alltid behållt sin originaldesign, men nu blir det alltså ändring på det. Beskedet kom lagom till visningen av höst – och vinterkollektionen i Paris. Lacostes designer Felipe Oliveira Baptista har beskrivit den nya kollektionen som en mix mellan Lacostes traditionella stil och high-tech, innovation blandat med komfort. Inspirationen för kollektionen kommer från ett par rymddräkter från 50-talet som Baptista såg på ett museum i Moskva. Genom att inkorporera element från 90-talets gatumode, lyckades han få kläderna att kännas både futuristiska och välbekanta på samma gång. Med en blandning av material som läder, nylon och ull visade Baptista att han är minst lika innovativ som sin föregångare René Lacoste. Frågan är dock vad Monsieur Lacoste skulle säga om att märket nu har bestämt sig för att slopa hans älskade krokodil.

Till stöd för utrotningshotade djur

Så hur kom det sig då att Lacoste lagom till sitt 85-årsjubileum i år bestämde sig för att det var dags att man bytte ut krokodilen ? I grunden ligger ett samarbete med en organisationen International Union for Conservation of Nature (IUCN). Tillsammans har man skapat tio stycken nya loggor, varav var och en består av ett utrotningshotat djur. Man har valt att behålla den gröna färgen med de svarta konturerna som är typiska för Lacostes traditionella logga. Samarbetet som går under namnet ”Save our species” kommer att pågå under tre år. Alla intäkter kommer gå till IUCN:s arbete för att skydda dessa arter och för att uppmärksamma projektet ytterligare. Den limiterade kollektionen som hittills bestått av de klassiska, vita pikétröjorna, tillverkades endast i 1775 stycken exemplar. ”Save our species”-kollektionen är redan slutsåld och än så länge har Lacoste inte uttalat sig om när nästa upplaga kommer släppas, men uppmanar under tiden sina konsumenter att donera pengar till IUCN. Antagligen skulle René Lacoste, som själv investerade i ett projekt bestående av planteringar av cirka 50.000 träd, vara stolt över initiativet.

Ett moderiktigt beslut

Med sitt nya samarbete visar Lacoste att man inte bara är innovativ i design, utan att man även är förmögen att hänga med i de miljövänliga trenderna inom modeindustrin. Då klädindustrin är en av de mest förorenande industrierna idag, har fler märken börjat förstå vikten av att dra sitt strå till stacken, vilket även blir ett allt vanligare krav från konsumenterna. Förutom det nya projektet tillsammans med IUCN har Lacoste även sedan år 2102 varit med i FN:s program Global Compact, som arbetar för att internationella företag ska ta sitt ansvar när det kommer till att värna om miljön och dess anställda. Om du är passionerad över etiskt mode kan det vara en bra idé vara att göra din röst hörd via ett nyhetsbrev, där du kan dela med dig av den kunskap du har om ämnet. Ju mer detta uppmärksammas och ju mer information som sprids, desto lättare blir det för oss som konsumenter att ta informerade beslut när det kommer till att handla kläder.

Beckmans designhögskola

Beckmans designhögskola

Om du är intresserad av mode och design är du säkert redan bekant med Beckmans designhögskola och deras utbildningsprogram. Den privata högskolan i Stockholm har bland annat en av Sveriges främsta utbildningar inom mode. Bland de tidigare studenterna märks bland annat tungviktare som Ann-Sofi Back, Carin Rodebjer, Carin Wester, Camilla Thulin, Lars Wallin och Pär Engsheden, som i dag är ansvarig för modeprogrammet. Programmet är en kreativ utbildning som kombinerar teori och praktik samtidigt som en av utbildningens stora behållningar är möjligheten att skapa ett nätverk i modebranschen och som en del i utbildningen får studenterna visa upp sina kollektioner på modevisningar och utställningar. Beckmans är väletablerade i branschen och har många samarbeten med de stora aktörerna inom svenskt mode. Man skulle kunna säga att utbildningen i sig har blivit en viktig del av det svenska modeundret och ett nav för nyskapande svensk modedesign som samlar unga och kreativa designers på en och samma plats.

Växthus för unga svenska designers

Många är intresserade av mode men steget från intresse till att bli kläddesigner kräver en gedigen utbildning. Programmet på Beckmans innefattar bland annat mönsterkonstruktion, designprocesser, produktutveckling och sömnadsteknik. Stort fokus läggs dessutom på att förvärva en förståelse för branschen som sådan, hur den fungerar både nationellt och internationellt. Dessutom erbjuds eleverna möjligheten att utveckla och visa upp sina kollektioner via flera olika plattformat. modeveckan i Stockholm är viktig och visningen av Beckmans avgångselever har alltid rönt stor uppmärksamhet under Stockholm Fashion Week. Detta tillfälle ger allmänhet och media en möjlighet att bekanta sig med nya namn i branschen som ännu inte har slagit igenom. Kreativiteten brukar vara stor och många gånger är visningen mer experimentell och okonventionell jämfört med de visningarna från de mer etablerade namnen inom branschen. Den praktiska erfarenheten av att göra en riktigt modevisning och förstå hur allting fungerar, från casting av modeller till marknadsföring, är dessutom viktiga kunskaper för studenterna att ta med sig in i sina framtida yrkeskarriärer. Många föra detta studenter lyckas väl med att etablera sig i modebranschen efter utbildningen, antingen som egna företagare eller som medarbetare hos andra varumärken.

Framtiden för det svenska modeundret

Sverige har länge varit förknippat med en stark modebransch och det har länge pratats om det ”svenska modeundret”. Nu står branschen inför stora utmaningar, främst på grund av digitalisering och globalisering. Vad erbjuder svenska märken för kvalitéer som lockar köpare både nationellt och internationellt på en marknad där konsumenterna kan få tag på allt från alla via nätet? Svensk och skandinavisk design har också anklagats för att vara relativt tråkig i internationell jämförelse. Vi gillar det strama och enkla. Vi är väldigt intresserade av mode men vill inte utmärka oss. Mode ska inte ta för stor plats och många varumärken uppfattas som väl strömlinjeformade och ibland alltför marknadsanpassade. Här brukar ofta Beckmans designelever erbjuda en kontrast till det strama. De vågar vara både färgglada och politiska. Experiment med ovanliga material, okonventionella skärningar eller varför inte en klänning som ser ut som en Taklampa? Här finns överraskningarna. Och är det kanske det som branschen behöver?

Vad är haute couture?

Vad är haute couture?

Definitionen av haute couture är något som är sytt med yttersta skicklighet. Beteckningen används än i dag men har sitt ursprung i 1800-talet då de äldre modehusen föds i Paris. Då skapade man ytterst exklusiva plagg i endast ett exemplar som sys upp efter mått på den som ska bära den. De är till största delen handsydda som till största delen är handsydda i endast ett exemplar som sys upp efter mått. Man applicerar etiketten på ett fåtal utomordentligt skickliga modehus i Europa, på grund av deras sömnadskonst och skickliga design. Det här är inga dussinkläder som kan köpas var som helst i världen. Även i dag tillverkas alla plagg i en mycket begränsad upplaga, och visas vid de stora modevisningarna.

Svenskt mode vinner mark

Vi har flera stora modefirmor i Sverige, och numera talar man inte bara om det svenska musikundret utan även om det svenska modeundret. Allt är dock inte haute couture. En av de svenska främsta modeskaparna, Lars Wallin berättar om när han fick sin kallelse, eller sin inspiration till att skapa kläder första gången. Under ett besök på Disney on Ice, med sin mamma, kom en isprinsessa in i skimrande och glimmande dräkt. Det var så vackert att Lars Wallin tappade andan, och de följande 14 året gick på Holiday on Ice. Efter studier på Beckmans designskola, startade han sitt eget företag och valde då att arbeta med just haute couture, för att få utlopp för sin kreativitet och sin otroliga yrkesskicklighet. Efter några år hade han gjort sig ett namn i branschen och har genom åren vunnit många fina utmärkelser, som exempelvis ”Bästa aftonklänning” i Miss World Competition.

Fantastiska kreationer för extraordinära händelser

Hur många gånger i livet spelar det verklig mycket stor roll hur den klänning du har på dig ser ut? Hur många tillfällen i livet då du redan i förväg vet att foton av dig i klänningen kommer att finnas i flera hem, och följa dig genom livet, i olika sammanhang? Förmodligen inte så många om du inte är en av dem som genom sin profession eller sitt släktskap bjuds in till den ena kungliga festen och tillställningen efter den andra. I annat fall är det nog ditt bröllop, och därmed din bröllopsklänning som kommer att ha mest betydelse av alla dina klänningar genom tiderna. Vill du glimra och skimra den dagen, kan du ta hjälp av ett lån på Lanlistan och skapa oförglömliga minne och foton för all framtid.